Jak malować oko

Malowanie oka to wiele rozmaitych czynników. Jedną z metod malarskich jest wstępne naszkicowanie obrazu ołówkiem lub węglem. Szkic można zrobić na osobnej kartce lub na płótnie – w takim wypadku węgiel odpada, w grę wchodzi delikatna linii ołówka. Kluczem jest naładować własne oko przed rozpoczęciem malowania.

Jak malować oko

Poniżej krótki film, gdzie zwracam uwagę na bardzo istotny element przy rysowaniu i malowaniu oka – czyli na grubość skóry.

Spójrzmy na płótno mistrza sztuki malarskiej. Vermer i oko dziewczyny z perłą

Jak malować oko – Vermer oko dziewczyny z perłą

Jak Malować Oko: Konkretne Wskazówki i Praktyczne Sposoby

Malowanie oka może wydawać się zadaniem skomplikowanym, ale z odpowiednimi wskazówkami i praktyką, każdy może osiągnąć imponujące rezultaty. W tym artykule podzielimy się konkretnymi krokami, jak rysować i malować oko, przyjmując praktyczne podejście do sztuki.

Rysowanie Oka: Krok Po Kroku

  1. Proporcje i Kontury:
    • Zacznij od określenia proporcji. Środek oka znajduje się zazwyczaj na poziomie linii środkowej twarzy.
    • Narysuj prostokąt, w którym umieścisz oczy, starając się utrzymać proporcje – szerokość oka jest zbliżona do szerokości samego oka.
  2. Szkicowanie Kształtu Pupilii i Źrenicy:
    • Określ kształt źrenicy, która zazwyczaj jest okrągła.
    • Dodaj źrenicę, starając się, aby była centralnie umiejscowiona w obrębie oka.
  3. Rysowanie Powiek:
    • Dodaj łukowate linie reprezentujące górną i dolną powiekę.
    • Uwzględnij naturalne załamania i zagięcia powiek, aby nadać oku realistyczny wygląd.
  4. Dodawanie Rzęs:
    • W rysunku oka warto zwrócić uwagę na rzęsy. Rzęsy górne zazwyczaj są dłuższe i bardziej wyraźne niż dolne.
  5. Szczegóły i Detale:
    • Dodaj detale, takie jak refleks światła w oku czy cienie rzucane przez powieki.
    • Nie bój się eksperymentować z różnymi kształtami źrenicy, aby uzyskać różne efekty.

Malowanie Oka: Praktyczne Techniki

  1. Wybór Pędzli:
    • Do malowania oka używaj pędzli o różnej grubości. Pędzle o długim włosiu są idealne do delikatnych przejść kolorów, podczas gdy pędzle o krótkim włosiu nadają się do precyzyjnych detali.
  2. Przygotowanie Palety Barw:
    • Warto skoncentrować się na naturalnych odcieniach skóry i oka. Użyj białego, czarnego, brązowego, a także kolorów blues i zielonych.
  3. Warstwy Kolorów:
    • Zaczynaj od jasnych kolorów podstawowych i stopniowo dodawaj ciemniejsze odcienie.
    • Kiedy dodajesz cienie, pamiętaj o kształcie oka i naturalnych załamaniach światła.
  4. Eksperymentowanie z Efektami:
    • W celu uzyskania ciekawych efektów, spróbuj techniki mokrego na mokre, gdzie kolor jest nakładany na mokrej powierzchni.
  5. Detale i Wykończenie:
    • Dodaj detale, takie jak refleksy w źrenicy czy pojedyncze rzęsy.
    • Zakończ pracę, analizując proporcje czy nie jest spaprane

Anatomia Oka: Kluczowe Elementy

  1. Powieki:
    • Zacznijmy od powiek, które stanowią ważny element rysunku oka. Zwróć uwagę, że powieki mają naturalne załamania i fałdy, które nadają oczu charakterystyczny wygląd.
  2. Źrenica i Pupilla:
    • Źrenica, czyli otwór w środku oka, reguluje ilość wpadającego światła. Pupilla, czyli ciemniejsza część w środku źrenicy, nadaje oku głębię. Odpowiednie oddanie proporcji i kształtu źrenicy jest kluczowe dla realizmu.
  3. Sclera (Twardówka):
    • Biała część oka, nazywana twardówką, otacza źrenicę. Przy rysowaniu i malowaniu warto uwzględnić jej kształt i różnice w odcieniach, które mogą wystąpić w zależności od światła.
  4. Rzęsy:
    • Rzęsy nadają oku dramatyzmu i naturalności. Rysując je, zauważ, że są one zazwyczaj dłuższe i grubsze w górnej powiece, a ich ilość może być różna u różnych osób.
  5. Kąciki Oka:
    • Kąciki oka mogą ulegać różnym deformacjom w zależności od wyrazu twarzy. Uważnie obserwuj ich kształt, szczególnie przy rysowaniu różnych emocji.
  6. Łzawiące Oko:
    • Jeśli chcesz uzyskać efekt łzawienia, zwróć uwagę na wilgotność i błysk w oku. Dodanie subtelnych refleksów na powierzchni oka może wzmocnić wrażenie łez.
  7. Refleksy i Błyski:
    • Źrenica często odbija światło, co dodaje realizmu. Umieszczenie małych punktów białego koloru w odpowiednich miejscach może symulować odbicie światła.

Techniki Rysowania i Malowania Oka: Praktyczne Wskazówki

  1. Szkicowanie i Proporcje:
    • Zacznij od lekkiego szkicu, starając się utrzymać proporcje oka. Warto zastosować linie kierunkowe, aby dokładnie określić środek i kąty.
  2. Warstwy Kolorów:
    • Malowanie oka często obejmuje stopniowe dodawanie warstw kolorów. Rozpocznij od jasnych tonów, a następnie stopniowo przechodź do ciemniejszych, uwydatniając cienie i detale.
  3. Zastosowanie Cieni i Świateł:
    • Kontrast między cieniami a światłami jest kluczowy dla uzyskania trójwymiarowego efektu. Użyj cieni, aby oddać formę oka i uwzględnij miejsca, gdzie światło pada najjaśniej.
  4. Technika Mokrego na Mokre:
    • W malarstwie akwarelowym, technika mokrego na mokre pozwala na uzyskanie płynnych przejść kolorów. Namocz papier, a następnie dodaj kolor, aby uzyskać interesujące efekty.
  5. Używanie Pędzla Szpikulca:
    • Pędzel szpikulec jest przydatny do dodawania delikatnych detalów, takich jak pojedyncze włoski rzęs lub refleksy świetlne.
  6. Efekty Marmuru:
    • Technika efektu marmuru polega na mieszaniu farb na płótnie, tworząc unikalne i abstrakcyjne wzory, które mogą dodatkowo urozmaicić tło wokół oka.
  7. Kredki Pastelowe:
    • Kredki pastelowe pozwalają na miękkie i rozmyte efekty. Mogą być używane do dodania subtelnych odcieni i tekstur w obrębie oka.
  8. Eksperymentowanie z Kontrastem:
    • Zastosowanie kontrastu kolorów i tonów pomaga w uwydatnieniu kluczowych elementów oka. Ciemne cienie przy jasnych elementach tworzą dynamiczny efekt.
  9. Stosowanie Różnych Pędzli:
    • Pędzle o różnej grubości i kształcie pozwalają na uzyskanie różnorodnych efektów. Pędzle płaskie są dobre do malowania obszarów większych, podczas gdy pędzle o cienkich włosach są idealne do dodawania detali.
  10. Wykorzystanie Maski wodoodpornej:
    • W akwarelach można użyć maski wodoodpornej, aby zabezpieczyć obszary, które nie mają być dotykane farbą. To przydatne narzędzie do precyzyjnego malowania detali oka.
  11. Technika Splatter:
    • Poprzez zamoczenie pędzla i potrząsanie nim nad płótnem można uzyskać efekt „splatter”, co nadaje abstrakcyjną i dynamiczną teksturę.
  12. Korzystanie z Tekstur:
    • Wykorzystaj różne tekstury, takie jak kredki woskowe, sól lub nawet plastikowa folia, aby uzyskać ciekawe efekty na powierzchni obrazu.

To dopiero pierwszy z cyklu artykułów i filmów, które poświęcę malowaniu oka